• Tout public

Préparer efficacement les stagiaires à la réussite d’un casting.
Acquérir et mettre en pratique les fondamentaux de l’acting, à travers des mises en situation, improvisations, et exercices spécifiques (paraphrase, répétition, objectifs, verbes d'action).
Expérimenter émotionnellement les actions des personnages, en explorant leur caractérisation, leurs backgrounds, motivations, difficultés, obstacles, et conflits.
Maîtriser la technique de la “Self tape,” un outil devenu incontournable pour les directeurs de casting et les productions.
Explorer diverses approches face caméra pour répondre efficacement aux attentes des directeurs de casting et des réalisateurs.

Objectif : Réussir sa rencontre avec un directeur de casting dès l'ouverture de la porte.
Travail sur la première impression, gestion du stress, valorisation des points forts, et pitch personnel face caméra.
Exercices pratiques sur les leviers du charisme, construction d’un pitch efficace, gestion du trac, et improvisation via les verbes d’action.
Jour 2 :
Objectif : Réussir une selftape et valoriser sa bande démo, ses photos et son CV.
Apprentissage de la maîtrise des impératifs techniques de la Self tape, choix des extraits pour la bande démo, et sélection des photos et du CV en fonction de la demande.
Jours 3 à 6 :
Objectif : Donner au comédien les moyens de démontrer son potentiel pour un rôle lors d’un casting.
Exercices d’improvisation selon la méthode Meisner, analyse de scènes, préparation et simulation d’audition, travail sur l’immédiateté du jeu cinéma.
Semaine 2 :
Jours 8 à 13 :
Objectif : Confrontation des acquis face aux caméras des directeurs de casting.
Mise en pratique des techniques apprises, travail face caméra sur des scènes définies, débriefing et travail en binôme.

Expérience dans les domaines du cinéma, de la télévision, du théâtre, de la danse ou du chant.

Durée en centre : 96 heures
Durée totale : 96 heures
12 jour

Formacode (Domaines de formation) :

• 45004 Art spectacle
• 45022 Art dramatique

Rome (Métiers) :

• L1101 Animation musicale et scénique
• L1103 Présentation de spectacles ou d'émissions

NSF (Spécialités de formation) :

• 133 Musique, arts du spectacle

Modalités pédagogiques
Formation en présentiel : Techniques de training et apprentissage basé sur la méthode Meisner, approche active et pratique (80% de la formation). Exercices filmés /débriefing et prise de recul.