• Tout public

- Disposer des savoirs nécessaires à la transmission de la danse avec bébé et parent/enfant
- Être capable de construire et d’animer des ateliers adaptés aux spécificités de ce public
- Favoriser et accompagner la relation par le mouvement
- Savoir adapter les outils de la formation à sa pratique professionnelle

Module 1 - Découvrir les fondamentaux de la danse et du mouvement
- Danser sa bulle en mouvement et créer du lien avec son bébé
- Notre bulle du matin en mouvement !
- Danser l’espace : Explorer, connaitre, comprendre et intégrer les fondamentaux de l’espace à ses ateliers
- Danser le rythme (les variations, les silences, les accélérations, la lenteur…) : Explorer, connaître, comprendre et intégrer les fondamentaux du rythme à ses ateliers
- Danser les qualités de mouvement, explorer le mouvement, inviter les familles à se mettre en mouvement

Module 2 - En mouvement
- Explorer et connaitre les fondamentaux du développement de l’enfant
- Explorer le corps en mouvement
- Danser les animaux - Une histoire à partir des schèmes de mouvement

Module 3 - Connaître les éléments fondamentaux du portage des bébés
- Découvrir comment utiliser le portage au sein de ses ateliers de danse
- Apprendre un nouage simple
- Identifier les différents moyens de portage
- Le portage dans les bras
- Portage et bercements

Module 4 - Connaître les étapes fondamentales du développement du bébé
- Les étapes du développement du bébé ; le processus de verticalisation
- La dynamique poids/soutien/appui
- L’importance du sol au sein d’un atelier de danse avec bébé
- Les besoins des bébés et comment favoriser un environnement adapté en atelier

Module 5 - Utiliser des médiations adaptées et du matériel créatif
- Des tissus pour se détendre, se bercer, nourrir les dynamiques relationnelles au sein d’un atelier, impulser le mouvement dansé, créer du lien avec son bébé, accompagner son développement
- Des balles et ballons pour se bercer, s’accorder, soutenir la dynamique poids/soutien/appui
- La médiation bâtons/cerceaux
- Gommettes et matériel créatif
- Quelle(s) médiation(s) ? Pourquoi et comment ?
- Favoriser et accompagner la détente corporelle

Module 6 - Elaborer son atelier
- Danser avec des images : Enrichir le contenu de son atelier au travers d’une exploration d’images à mettre en mouvement
- Lire avec les yeux de la danse : Enrichir son atelier à partir des albums jeunesse
- Se créer un répertoire de mouvement grâce à un procédé de composition ludique et créatif
- Construire ses ateliers : Méthodologie pour guider la construction de son atelier à adapter en fonction de son projet, mise en situation de création et d’animation d’un atelier
- Créer des propositions corporelles et des séquences dansées adaptées

Module 7 - Mettre en œuvre son projet d'atelier
- Animer son atelier : Poser son cadre, les différentes formes de guidance du mouvement, la posture de l’animatrice
- Adapter et faire varier ses propositions, s’ajuster lors de séances individuelles ou ouvertes aux co-parents
- Assurer un cadre sécuritaire et adapté
- Communiquer sur son atelier

Aucun prérequis pour cette formation
Avant de procéder à une inscription, la stagiaire est tenue de s’assurer que l’action de formation correspond pleinement à sa demande par le biais d’un échange mail, d’un appel découvert.

Durée en centre : 42 heures
Durée totale : 42 heures

Formacode (Domaines de formation) :

• 15007 Expression corporelle
• 14447 Thérapie corporelle

Rome (Métiers) :

• K1103 Développement personnel et bien-être de la personne
• K1104 Psychologie

NSF (Spécialités de formation) :

• 413 Développement des capacités comportementales et relationnelles