• Tout public

- Répondre à une demande d’éclairage, pour des spectacles courants dans des lieux de taille moyenne.
- Comprendre les besoins des artistes musiciens et acteurs pour proposer des éclairages efficaces.
- Organiser leur travail en produisant les documents nécessaires à la mise en place, la mise en œuvre et la transmission des conduites lumière.

. Environnement de travail : régisseur et équipe lumière, organisation du travail et documents associés
. Notion d’optique : colorimétrie, rendu lumineux…
. Le modelage en lumière : directions de lumière, nature des lampes, intensités…
. Utilisation des filtres chromatiques
. Éclairage fonctionnel pour musiciens et instruments
. Du plan de scène au plan de feu
. Travail sur cyclorama
. Préparation d’effets, ambiances, chenillards…
. Notations d’effets
. Travail pour un comédien : marquages et notations de déplacements
. Utilisation de projecteurs ponctuels
. Travail sur voilerie, accessoires et éléments de décor
. Plan de réglage, notation de réglages
. Construction d’états lumineux
. Préparation de conduite
. Notation de conduite
. Mise en œuvre de la conduite
. Réalisation d’un dossier technique lumière d’un spectacle
. Conseils pour l'adaptation de plans de feu

Expérience professionnelle dans le spectacle vivant

Durée en centre : 70 heures
Durée totale : 70heures

Formacode (Domaines de formation) :

• 45042 Technique spectacle

Rome (Métiers) :

• L1509 Régie générale

NSF (Spécialités de formation) :

• 323 Techniques de l'image et du son, métiers connexes du spectacle