Formation
Le jeu en mouvement
- Tout public
- Demandeur d'emploi plus de 26 ans
- Salarié
- Public en emploi
Découverte de la pédagogie Jacques Lecoq par l'approche du mouvement.
Développement des capacités physiques de l'acteur appliquées au jeu.
Développement des capacités physiques de l'acteur appliquées au jeu.
Notre point de départ est le mouvement.
Il s’agit de partir à la recherche des lois fondamentales du mouvement.
Commencer par le simple déséquilibre et se laisser dériver dans tout ce que l’alternance entre l’équilibre et le déséquilibre fait surgir.
Puis par l’étude des grandes phrases de mouvement se laisser surprendre par le point fixe, l’appel, les efforts, le rythme…
Comment une attitude en diagonale met en jeu le conflit, pourquoi le déséquilibre parle du drame du héros mais trop de déséquilibre avec ses compensations provoque le rire ?
Comment une contre torsion rend visible le regret, une ondulation sert d’appui pour la création des personnages, et les lois de l’équilibre et du déséquilibre organisent et structurent l’espace du choeur tragique ?
Si le mouvement porte en lui les grands principes du jeu, il définit aussi ceux de la mise en scène et de la création.
Quelles lois du mouvement régissent tout jeu scénique, créent et soutiennent le drame ? Comment bougent les différents styles de théâtre ? Comment le drame du héros s’inscrit-il dans une verticale et le dérisoire du clown dans une horizontale qui relie l’acteur au public?
Notre objectif est la création d’un théâtre en mouvement.
Il s’agit de partir à la recherche des lois fondamentales du mouvement.
Commencer par le simple déséquilibre et se laisser dériver dans tout ce que l’alternance entre l’équilibre et le déséquilibre fait surgir.
Puis par l’étude des grandes phrases de mouvement se laisser surprendre par le point fixe, l’appel, les efforts, le rythme…
Comment une attitude en diagonale met en jeu le conflit, pourquoi le déséquilibre parle du drame du héros mais trop de déséquilibre avec ses compensations provoque le rire ?
Comment une contre torsion rend visible le regret, une ondulation sert d’appui pour la création des personnages, et les lois de l’équilibre et du déséquilibre organisent et structurent l’espace du choeur tragique ?
Si le mouvement porte en lui les grands principes du jeu, il définit aussi ceux de la mise en scène et de la création.
Quelles lois du mouvement régissent tout jeu scénique, créent et soutiennent le drame ? Comment bougent les différents styles de théâtre ? Comment le drame du héros s’inscrit-il dans une verticale et le dérisoire du clown dans une horizontale qui relie l’acteur au public?
Notre objectif est la création d’un théâtre en mouvement.
Professionnels du spectacle vivant ou étudiants en professionnalisation
Durée en centre : 30 heures
Durée totale : 30heures
Durée totale : 30heures
Formacode (Domaines de formation) :
- 45022 Art dramatique
- L1203 Art dramatique
- 133 Musique, arts du spectacle
Modalités de l'inscription :
Sur candidature, dossier (CV, lettre de motivation, photos) à envoyer à contact@ecole-jacqueslecoq.com
Sur candidature, dossier (CV, lettre de motivation, photos) à envoyer à contact@ecole-jacqueslecoq.com
Accès handicapés
Accessible, contacter contact@ecole-jacqueslecoq.com
Entrées/sorties à dates fixes
Formation entièrement présentielle
LIEU DE FORMATION
116 rue de la Carreterie
84000 AVIGNON
84000 AVIGNON
04 88 61 93 13
Organisme formateur :
Tout bouge, Mouvement et Création
Tout bouge, Mouvement et Création